viernes, 30 de noviembre de 2012

Decadence



Cuando el  heavy metal  nació, la gente  veía este género como algo que solo los hombres podía escuchar,  y bueno  yo no los culpo las costumbres en esos años eran otras y  tomando en cuenta que las mujeres no tenían voz,  y también tomando en cuenta que el género era visto como algo, como lo podre decir, bueno digámosle  “violento”,  y  además por sus letras , su forma de vestir y su actitud este género fue marcado como ‘solo para hombres’  esto hiso que  encontrar a una mujer tocando  este género  fuera imposible,  y sin decir que era visto muy mal  tanto por parte de la sociedad como por parte de algunos  fanáticos del género en esa época.

Y bueno  creo que  hoy en día esto   todavía pasa pero ya no tanto, y si se pregunta qué es lo que sigue pasando bueno, es fácil, la sociedad aun  no cree que las mujeres deban escuchar música de este tipo,  pero por lo demás ya  no ocurre,   y lo dijo por que  los fanáticos del heavy  les agrada la idea de tener novias o conocer personas que compartan sus  gustos ,  y  tanto así que la mujer llego a  estar en el heavy metal,  pero eso ya es otra historia, pero si puedo decir que eso es bueno  ya que la mujer le da a la música un nuevo enfoque tanto en sus ritmos como en sus letras.

Y porque tanto escándalo con los géneros se preguntaran,  bueno porque la banda que estoy a punto  de presentarles  su líder  es una mujer, y quise entrar un poco en historia de la mujer en el heavy para comenzar.
Bueno ya que sabemos un poco de cómo la mujer era vista en el heavy metal y como hoy en día es prácticamente normal que una mujer decida tocar heavy metal. Pero hay otro género  en el cual  no es frecuente  ver a una mujer, y me refiero al thrash, y es algo curioso, porque si preguntas a alguien  una banda de thrash metal que su vocalista sea mujer, creo  que ellos se sorprenderán también y  te dirán que no saben, lo cual es completamente normal, ya que este género se encuentra dominado casi completamente  por los  hombres, algo  un poco curioso.

Y si se pregunta la razón por el cual  ocurra esto, pues  la verdad no tengo idea,  ya que si  uno se pone a pensar,  este género no tiene nada que una mujer no pueda hacer, dijo  si argumentas que tienes que ser ruda o tener actitud, pues creo que  muchas mujeres tienen eso y  basta con poner de ejemplo a alguna  vocalista de black o death,  y bueno creo que  realmente es curioso que   el thrash no tenga exponentes  mujeres. 

Y teniendo este pensamiento,  me vi la  tarea de encontrar a alguna mujer que tocara o cantara thrash metal, y  debo decir que la búsqueda fue un poco difícil ya que me  encontraba con mujeres pero que cantaban o tocaban  black, death, doom entre otros, pero  no me rendí  y no fue hasta que  vi un video en el famoso youtube donde  enlistaban  5 vocalista que hacían gutural que encontré a un   chica llamada Kitty Saric la cual busque  para saber  si la banda en la que tocaba era death o thrash ya que  si se pregunta la música que ejecutaba esa  banda cuando vi el  video tenia tintes  thrash muy marcado,  y bueno al  investigar un poco encontré que era una banda de thrash metal con  tintes melódicos,  me alegro mucho al saber que   no solo había hombres en este género y que las mujeres también se hacía presente. Bueno ahora si comensare a hablar del grupo.


                                                                        Decandence


La banda como pueden ver en el titulo  de la reseña se llama Decadence y fue fundada en el año del 2003 en Suecia, un poco joven esta banda debo decir , y  personalmente me gusta porque eso significa que  va ir mejorando a través de los años lo malo que  en esta época lamentablemente este género no es  muy  bien recibido por la gente, como era en los 80’s y parte de los  90’s, pero ahora así creo que  es algo  muy bueno para el género tener una mujer. Continuando con esta banda, está integrada por 4 personas y como toda banda la alineación de esta ha ido cambiando a través de los años, y bueno esto no es mucho que afecte a esta banda, la cual  cuenta con 4 álbumes de estudios  los cuales dos de  esto fueron  grabados y puesto en venta en el mismo año (2005).

Algo  que muchas bandas no hacen, y creo que está bien al tener miedo puesto que su contenido puede no ser muy bueno o no sea del agrado del que lo escucha, por otro lado creo que está bien ya que si una banda tiene mucha creatividad debe de  plasmarlo.

Bueno  hablemos un poco de su líder Kitty Saric la cual  es de nacionalidad sueca  , y la cual es  empresaria, y tiene su propia discográfica y es obviamente la que tiene a decadence donde está, además me pareció curioso que ella en una entrevista dijese  que no le gusta cantar y que gusta más tocar guitarra, realmente curioso, pues al escuchar sus guturales realmente es buena y uno llega a pensar que de toda la vida ella ha practicado esto, lo cual no es así,  también  es algo  de aplaudir que tiene tiempo para estudiar y trabajar además de estar con su banda y por si fuese poco encargarse del sitio web ( diseñarlo y adminístralo),   y bueno creo que si es eso no es suficiente no se que sea para ustedes, pero creo que es una  excelente líder de su grupo y  me recuerde a unos cuantos personajes en la escena del metal que  también se cargan la banda al hombro.


Ya conociendo un poco de la banda y de su líder empecemos a reseñar este disco el cual tiene el nombre de 3rd Stage of Decay  y su publicación fue en el año del 2006 y  que realmente es muy bueno y ahora mismo les diré porque. Empecemos  a  describir cada uno de sus miembros y su impacto que tiene en el disco.


Primero la  guitarra,  bueno ralamente es que es instrumento es muy bien utilizado, tiene unos riff realmente buenos  aunque no sean tan innovadores ya que   algunas partes son típicas del thrash ya saben, el típico rasgueo en la sexta cuerda, pero eso no le quita que tenga una buena actuación en cuanto a solos se refiere ya que tiene  algo característico, que es lo melódico y que realmente  marca ,  y que me encanta porque  le da esa combinación casi perfecta de thrash y melódico muy bien además a la hora de improvisar lo hace muy bien no es tan tedioso  y  tampoco es  tan rápido, es  exacto para que puedas disfrutar del ritmo  y de  lo crudo. Ahora  lo único que realmente no me gusto es que no es tan protagonista y sé que dirán que no dije eso al principio pero  es que  sus riff son lo que marcan pero no la guitarra  en general, teniendo solo que a veces son monótonos pero eso no quiere decir que sean malos como dije anteriormente, son contados los que no son buenos, pero bueno en fin creo que la guitarra se uso muy bien  solo  por cuestión  de protagonismo pero lo demás estuvo excelente.


Seguimos con un instrumento que me encanta y es el bajo, y déjenme decir que tiene un  buena actuación  pues aunque  no lo escuchen  mucho en la mayoría de la canción tiene un ritmo que  marca y si que marca le da esa energía oscura  que tramite y que además cuando se le escucha en un  mini solo es realmente bueno si improvisación  es excelente, y si me preguntan lo malo pues creo que  no encontraras, pues si se quejan del protagonismo diré que no es necesario el ritmo que marca es  muy bueno  de tal forma que sin el  disco sería distinto y sin el empuje que este da, y  los solo son quizás escasos pero  créanme que cuando los escuchen  se enamoraran  de ese mini solo que aparece sin aviso. En conclusión increíble

La batería hace un excelente labor  enserio, acompaña al bajo muy bien y los solos de este son  buenos, su  ritmo es increíble realmente demoledor no es monótona siempre está en constante cambio y si se tornase monótona el  bajo  hace que no te des cuenta o los buenos riff  de guitarra  te atraparan, pero   en si la batería es muy buena, utiliza el doble bombo muy  sabiamente y no  en toda la canción o en partes que no se debe de usar, lo usa en su momento,  los cambio de ritmos son algo que también debo destacar porque como dije antes esta batería no es monótona y  siempre está en constante cambio y  ojo  no dijo que todo el tiempo estés escuchando  golpes a lo idiota, solo que no  está con un ritmo toda la canción,  algunas veces la escucharas rápida y otras lenta, con una técnica muy buena. Yo concluyo que es realmente buena  realmente no te aburrirás al escucharla.


Y por último la voz, la cual es muy buena, los guturales de kitty son buenos quizás no sean la octava maravilla pero  son muy buenos, disfrutaras toda la canción ya que son  de los guturales los cuales son entendibles, y no quiero decir que los otros guturales sean malos solo que en lo personal me gustan los guturales que se entiendan, pero bueno en si es buena su técnica queda perfecto con toda la instrumentación , lo único que me parece malo es que al escuchar su voz las personas llegan a confundir  al grupo con death o metal melódico, pero son pocas ya que si conoces te darás cuenta que es  casi thrash solo que con tintes melódicos. En conclusión la voz es muy buena y con los años se que su técnica mejorara aun mas.

Bueno esto es todo les dejo el link de descarga solo tiene que dar clic en la foto,  y bueno espero lo disfruten tanto como yo lo hice y si quieren otro disco díganme para subirlo,


       1 Corrosion............................3:41               
       2 Claustrophobia...................3:17
       3 3rd stage of decay..............5:07
       4 Theater of the absurd .......4:43
       5 Seattle the score ...............5:28
       6 Sculpture ...........................4:39
       7 Invert .................................4:31
       8 Endgame ............................4:29

        CLICK PARA DESCARGAR

http://depositfiles.com/files/vx4quc2np

sábado, 24 de noviembre de 2012

Dreamtale - Beyond Reality (2002)

En esta ocasión les traigo Power verdaderamente melódico, un álbum del 2002 que en lo personal me encantó demasiado, y de una banda no tan conocida, pero que sin duda podrá deleitar a cualquiera que busque melodía y buena ejecución instrumental.

La banda es llamada Dreamtale, es de Finlandia, y este es su álbum debut llamado Beyond Reality.


 Canciones

  • The Dawn: No es el típico comienzo breve de un álbum de Power, es una canción mayormente instrumental a excepción de una parte hablada, que es muy relajante, nada de otro mundo, pero un buen inicio.
  • Memories of time: Y con las mismas notas de la anterior, comienza esta canción, aquí se nota el lado más Speed/ Power de la banda, su cantante usa tonos más bajos que los normales para el género mientras canta, las guitarras al tener protagonismo forman melodía pura y lo hacen genial, en el solo podemos notar elementos sinfónicos haciendo una agradable mezcla entre Power clásico y sinfónico, canción poderosa, que termina con un cierre de batería.
  • Fallen Star: Notable batería al inicio de esta canción, incluso el bajo es muy sonoro, en el cambio de riff nos sorprende esta banda ya que era inesperado, pero bienvenido, en esta canción hay presencia de un teclado que se nota más y una voz femenina acompañando al vocal (Keranen) que en esta canción se desempeña especialmente bien, en la parte hablada suena muy bien el teclado de fondo, y el solo no se queda nada atrás, muy limpio y agradable al oído, canción notable en trabajo vocal, y de teclados.
  • Heart’s Desire: Referencia inmediata: Black Diamond de Stratovarius, muy notoria la semejanza en las dos piezas, aquí canta un Hietala de Nightwish, que tiene una voz mucho más potente que Keranen, esta canción es una balada, aunque personalmente los contrastes entre balada/sinfónicos no me agradan en esta canción, quizás una mezcla entre dos canciones distintas es lo que trataron de hacer, y a mi no me agradan, más que nada porque si vas a hacer una canción debe ser una, y no una mezcla entre dos distintas, canción técnicamente buena, pero personalmente cayendo en clichés.
  • Where the Rainbow Ends: Inicio potente, con un teclado muy chicas superpoderosas, aquí también canta Hietala, y definitivamente este es su estilo, los solos ahora si quedan perfecto con la canción, muy parecida a lo más Power de Gamma Ray, pero con un estilo personal, excelente el coro, la parte rítmica algo repetitiva, es cierto, pero muy buena canción, que devuelve al álbum a su buen rumbo.
  • Time of Fatherhood: Tranquilamente comienza este tema, con guitarra acústica, dando un buena melodía, desde el primer solo se nota que será un gran canción, especialmente se nota mucho el bajo en esta pieza, la letra es magnifica, y la actuación del cantante es sobresaliente, los solos suenan hechos con una buena cantidad de pasión, y son muy agradables, el baterista debe agradecer sonar tan claro durante todo el álbum, pues aunque no se luce demasiado, suena muy bien a través de todo este, esta es una de las mejores canciones del álbum, con un gran coro e instrumentación, si la escuchan, lo querrán descargar, lo aseguro.
  • Dreamland: Power metal/Épico, solo eso escucho con las primeras 11 notas, esta canción bien podría caber en Power metal genérico, pues tiene elementos demasiado explotados por muchas bandas, aún así, yo la recomiendo, pues los explota muy bien sin abusar de ellos, y eso se agradece, que no traten de ser Stratovarius o Helloween, repito, es muy clásica la estructura, pero bien utilizados los elementos, el coro es muy bueno, buena canción, aunque podría clasificar en genérica.
  • Call of the Wild: En el inicio pintando para ser una canción progresiva, pero cambiando al entrar las guitarras y la batería, la vocal aquí no es tan grandiosa, al menos no en las primeras frases, después entra una voz siniestra acompañando la voz clara, en el precoro, resalta un piano de acompañamiento en la primer y tercera frase, el coro regular, los solos con uso de wah no resaltan tanto como debieran, los siguientes sobresalen más, por mostrar un contraste real de ritmo grave, solo agudo, canción no sobresaliente, mas no mala.
  • Dancing in the Twilight: El piano del inicio cumple muy bien su función de introducirnos a la canción, después llegando la parte veloz, los riffs aquí son más cambiantes, la parte instrumental da oportunidad de que las guitarras se luzcan, el teclado toma protagonismo armónico en una parte majestuosa, para un breve momento de guitarra y volver al piano, instrumentalmente, de lo mejor del disco.
  • Refuge from reality: Comienzo muy sinfónico, aquí podemos notar especialmente el trabajo de batería, que aquí suena más notable, las vocales son excelsas, verdaderamente de lo mejor del disco, los solos veloces, melódicos, armónicos, con pasión, ¡Lo tienen todo!, un orgasmo musical técnicamente hablando, en cuanto a lo épico que puede llegar a ser una canción, le falta.
  • Silent Path: Con esta canción los conocí, la voz aquí, muy suave, es en la que más elementos Power vocalmente hablando hay en el álbum, el solo increíblemente expresivo, un piano de fondo que es notable, canción muy tranquila, pero así deben ser las baladas, no contrastantes, constantes.
  • Farewell: De esta canción resalta que tiene dos vocalistas, Keranen (Dreamtale) y Natunen (Femenina), la parte instrumental a media canción, en la que participan todos los instrumentos, es lo más sobresaliente en cuanto a ejecución de la canción, Natunen se luce en serio, raro que no tenga banda teniendo tanto potencial, el solo de guitarra, aunque lento, entra perfectamente en la canción, aunque hay que admitir que el tempo se lo permite, buen final del álbum, versión normal, les tengo un bonus.
  • Secret Wish: Canción con buena trabajo vocal, y las guitarras que nunca dejar de seguir a la voz, la batería es potente, aunque muy repetitiva, los solos muy correctos, en general una buena canción, aunque totalmente prescindible del álbum, lo que más resalta es el trabajo vocal en esta pieza.
Calificación: Recomendable, muy buen álbum debut de estos finlandeses, no es power metal genérico, una buena fusión entre Power sinfónico y clásico.


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Disfrútenlo, y si gustan comenten su opinión, también pueden recomendarnos bandas, y proximamente podrémos hablar de ellas.

viernes, 16 de noviembre de 2012

Gamma Ray - Majestic (2005)


A falta de audífonos para escuchar discos nuevos, tengo que recurrir a una banda clásica de Power: Gamma Ray; no hablaré de un Land of the free ni de un Somewhere out in space, no, hablaré de su álbum más infravalorado y que tiene un gran valor musical, marcando un nuevo sonido que si bien no han consolidado, ha formado parte de lo último que se ha oído de esta gran banda.

Poco puedo decir de Gamma Ray que los entendidos no conozcan, solo puedo decir que la formación de este trabajo, que cuenta con la alineación Hansen-Richter-Zimmermann-Schlachter se desempeña de manera excelsa, con Zimmermann como de costumbre preciso en la batería, Henjo y Kai luciéndose en guitarras y Kai teniendo uno de los mejores álbumes vocalmente hablando, quizás solo compitiendo con Powerplant en este aspecto y Dirk como siempre, nada tímido, dejando sonar ese bajo fuertemente.



Canciones:

  • My Temple: Comienzo dinámico del album, la batería suena enormemente, yo la he tocado en guitarra y la dificultad no es mucha, resaltan la parte del coro con arreglos de fondo que acompañan a Kai, quien suena con una voz clara, no tan nasal como de costumbre, a pesar de tener un buen nivel, la canción no es tan grandiosa, aunque buen arranque a velocidad, pues este álbum se caracteriza mucho por la gran velocidad manejada en la mayoría de las canciones.
  • Fight: Con escuchar el inicio la emoción es bastante, pues comienza de modo salvaje, si observan, la letra es muy buena, el coro es simple, pero muy bien cantado, los solos de esta canción son enormes, de verdad esta canción superó fácilmente a la anterior, y lo mejor del disco aun no viene.
  • Strange World: Esta canción es muy extraña para el estilo de Gamma Ray, y presenta muy buenos elementos para análisis, primero comienza con acordes suaves, cambia a distorsionados, hasta que entra Kai cantando, con una voz rasposa, y con una acompañamiento instrumental increíble, seguido de un precoro más limpio y un coro pegajoso característico de esta banda, luego la parte media mas veloz, volviendo al coro y un solo al final, muy buena canción y de lo mejor que ha compuesto esta banda en su carrera.
  • Hell is thy Home: Ya sé, el riff inicial es similar a Leather Rebel, todos sabemos que Gamma Ray son hijos de Judas Priest, metiendo elementos en algunas canciones, sin embargo más allá del riff inicial, esta canción (muy rápida por cierto) es muy buena, increíble que alguien pueda cantar y tocar esos riffs al mismo tiempo, pero por algo es llamado el dios del Power Metal por algunos, la canción habla sobre el anticristo, temática común en este trabajo que ha sido llamado el más oscuro de esta banda, los solos son un buen shred, tan clásico de Richter, y el hell is thy home alargado del final es muy poderoso, muy buena canción.
  • Blood religion: Canción que habla de vampiros, con un Kai hansen épico durante toda la canción, y solos estupendos, no tengo mucho que decir sobre ella más que perfección, todo esta donde debe de estar, simplemente memorable.
  • Condemned to hell: Tiene un comienzo flojo, es cierto, de hecho la parte rítmica mientras Kai canta es muy monótona, resalta mucho la batería, tal vez porque la canción fue compuesta por Zimmermann, los solos nos muestran lo siniestro que se puede llegar a oír una guitarra (por supuesto, no lo más que se puede, pero una buena referencia), las letras son muy muy buenas, y la parte de Hell, Hell al final de verdad se antoja para ser tocada en vivo, muy monótono el trabajo de guitarras en esta canción, sin embargo si uno observa el trabajo en general en este tema, es muy bueno en verdad.
  • Spiritual Dictator: Seguimos con algo de Power, ya que el album la verdad no lo es tanto, este tema tiene buena estructura, muy buena letra, principalmente en este album no hay solos tan melódicos como en anteriores, sin embargo siempre con Gamma Ray están donde deben estar, no resalto el trabajo en guitarras en esta canción, porque cumple, mas no es espectacular.
  • Majesty: Bajo macabro, dando apertura al tema que es uno de los más técnicos del album, en pocas palabras habla del diablo, es uno de los temas menos acordes al estilo de la banda, sin embargo está hecho de manera excelsa, la parte de lucimiento de las guitarras es muy bien aprovechada, auténticamente cada segundo usado en escuchar esta canción vale la pena, por alguna razón que no logro identificar, no me parece perfecta, pero esta muy cerca de serlo.
  • How Long: Tema de corte Hardrockero, en lo personal me gusta mucho a pesar de su simpleza (obviamente no abusando como cierta banda inglesa de los 60s) tiene buena letra y Kai canta muy bien, el solo ahora si es melódico y muy acorde con la canción, que al final termina muy ligera, aun así es muy buen tema.
  • Revelation: Power Metal, punto, la canción más larga del disco, un power metal sinfónico nivel dioses, la parte media cantada por Kai refleja que tan grande y única puede llegar a ser su voz, casi al final antes de la extraordinaria parte instrumental podemos escuchar un poco de la influencia thrash eterna de esta banda, que en esta canción nos muestra que pueden hacer Power Metal sinfónico con todas las letras, gran final de disco (se supone que acaba aquí la edición normal) pero les tengo un bonus track japonés.
  • Hellfire: Comienzo con redobles de batería, y luego con un ritmo veloz acompañado de un magistral teclado, que es lo mejor de la canción, la verdad la canción no es grandiosa, e incluso es bueno que sea bonus porque sobra, aun así se las pongo para que la disfruten, que es una canción más de Gamma Ray que se puede disfrutar. 

¿Por qué este álbum habiendo mejores? Porque en la web, pocas personas pueden ver la calidad detrás de él, pasa con muchas bandas que cambian su estilo, pero mientras no sea Metallica, cualquier cambio de estilo es válido.

Calificación: Muy buen álbum, el más infravalorado de Gamma Ray a pesar de ser sólido, ¿quieren un puntaje? = 8.7 – Recomendable, mas no necesario si son trves del Power Metal que adoran lo genérico. Si quieren escuchar un cambio en banda de Power Metal sin hacer una mala actuación, este álbum es muy recomendable.

Si tienen alguna opinión, comenten con confianza, o si quieren reseña de algún álbum también pueden hacerlo, estamos recibiendo sugerencias.

Canciones

  1. "My Temple"  4:57
  2. "Fight"   3:24
  3. "Strange World" 5:03
  4. "Hell is Thy Home"  4:46
  5. "Blood Religion" 6:53
  6. "Condemned to Hell" 4:56
  7. "Spiritual Dictator 5:38
  8. "Majesty"  6:23
  9. "How Long"  4:06
  10. "Revelation"  8:30
  11. "Hellfire"  4:37
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domingo, 11 de noviembre de 2012

atrophy



El disco que les mostrare a continuación es  de una banda de estados unidos,  y sinceramente la primera vez que los escuche no hubiese pensado que sería de ese país, y se preguntaran ¿por qué?, y bueno la respuesta es algo compleja si apenas sabes de esto,  pero sencilla si  conoces,  y porque  la diferencia radica en que el thrash estadounidense no es tan técnico como el que  se  hace en Europa, basta con  comparar a dos grandes bandas,  digamos toxik  y coroner,  una (toxik), es puro thrash vieja escuela con toque técnicos pero no tan marcados ya sabes, escucharlos te produce la sensación de romper traseros, y la otra (coroner),    es totalmente diferente,  al escucharla  te  quedaras con la boca abierta, pues sus instrumentos son muy bien ejecutados,  ya que como muchos saben lo técnicos es lo suyo, y bueno  mi punto aquí es que  los estilos europeo y estadounidense son muy diferente.  Y por esas razones  al escuchar esta banda me sorprendí mucho.

Otra cosa que me gustaría destacar de este disco es su fecha de lanzamiento porque como muchos  saben en los años 90’s y sobre todo  iniciando esa década el thrash desapareció  casi totalmente regresando  a donde nación,  a la calle y a los pequeños bares y garajes, algo que  a muchos  no les gusto y empezaron  a culpar  al nuevo género que surgió pero como dicen eso es harina de otro costal,  aquí    lo que quiero  dar a entender es que por ende  los discos de las bandas  más famosas de thrash no eran thrash sino que eran progresivo o totalmente heavy,  y eso  fue algo que a muchos les desagrado.

Pero que tiene que ver esto con la banda de que  platicaremos, pues mucho pues como dije los 90’s eran años   muy oscuros para el thrash, y eso hiso que la mayoría se centrara en una sola banda que  según todos era la única banda de thrash metal en esa época, y me refiero a pantera, la cual fue la que se encargo de  hacer que el thrash siguiese vivo. 

Pero a todo esto,  muchos hoy  en día creen que pantera ha sido la única banda thrash de esa década, lo cual es totalmente falso,  ya que  hubieron  muchas bandas en esa época del calibre de pantera o superior, es simplemente que  en ese momento  firmar  con una discográfica siendo una banda de thrash era muy difícil,  y eso  hiso que  muchas buenas bandas siguieran en el anonimato o tomaran discográficas no tan buena y  combinando la época hiso que no fuera conocida.

Y señores esta banda es una de esas y su álbum es uno  de eso álbumes que  nación e los 90’s y  que es de lo  mejor del thrash  que puedes encontrar en los 90’s sin descartar a toxik que ya anteriormente había hecho una reseña , comentando algo similar en cuanto a  la década de su disco se refiere.

Pero creo que ya es mucha palabrería y lo importante aquí es la banda y eso es lo que viene a continuación.




Athropy


Como comente  en la introducción esta banda es de estados unidos específicamente del estado de Arizona, que lamentablemente  está separada y más lamentable que solo hayan producido dos discos de estudio, algo que  paso por cuestiones personales  de la banda y también por lo que les comentaba en la introducción,  pero esto no quiere decir que su calidad fuese deplorable al contrario uno escucha cualquiera de los dos discos y se darán cuenta que hubiesen llegado lejos.


La banda se fundó en el año de   1986, y  se desintegro en el año de 1990 después de una gira, se preguntaran porque esta banda se separo, bueno simplemente por algo que se llama estudio,  y lo dijo porque su  guitarrista (Chris Lykins) dejo la banda por la medicina,  y antes de continuar diré que para estudiar medicina uno debe de tener mucha determinación ya que es una de las profesiones  más difíciles que hay y por esta razón creo que no hay nada que reclamarle, y bueno regresando a la banda,   la separación hiso que la banda no pudiera mantenerse y eso sumándole  que   Chris Lykins era el principal compositor, hiso que la banda no pudiera mas y la disquera  rompiera contrato con  los demás miembros.


Algo que  yo personalmente lamento porque tenían potencial y creo que hubiesen llegado lejos, ya que su música era muy técnica quizás un poco repetitiva en alguno solo o batería pero  con 2 álbumes  uno  sabia que le quedaba mucho por mejorar y que  como venían tocando su tercero sería mucho mejor, pero bueno eso es algo que   no podemos remediar.




Violent By Nature


Bueno ya que  hablamos de la banda pasare a lo más importante de esto que es  la reseña del disco en cuestión,  bueno primero déjenme decirle que el disco en general me pareció increíble , creo que es de esos disco que tardas en digerir  y   que poco a  poco  te empieza a justar  hasta el punto que  te la pasas escuchándolo todo el día así de  bueno es este disco.

Bueno empezare por la batería, la cual es  buena  creo que tiene un técnica excelente, el doble bombo es utilizado con inteligencia,  el ritmo que marca es muy  reconocible,  no es tan, tan repetitivo  solo pocas veces te aburrirá de la batería pero  la mayoría de las canciones  te encantara,  y  junto al  bajo  creo que es espectacular, lo único que puedes reclamar es que algunas  partes es tediosa pero, son muy, muy pocas casi no hay,  y como dije la  técnica es muy buena, también es muy versátil,  y los cambio de ritmos que tiene son muy buenos uno se sorprenderá al escucharla,  y  bueno  creo que concluiré con decirles que es  buena pero algo tediosa y repetitiva.

Ahora le  bajo el cual tiene una actuación discreta y no tan buena como  muchos discos, y eso es algo que me desagrada ya que   como dije antes es buena escucharla con  la batería ya que es increíble pero, mas allá de eso no hay un solo de este, lo cual en lo personalmente no me gusta, le quita protagonismo a un gran instrumento como es el bajo,  pero en general tiene una aceptable línea de bajo  mas haya que no tenga personalidad. Y  conclusión creo que   el bajo es  un poco malo, y que carece de personalidad,  que aunque  se bien que en muchas canciones es  muy marcado creo que le falta el protagonismo que  este pudo aportar.

La guitarra, bueno es la que mejor se destaca en esta banda ya que es el alma de esta, y no me malinterpreten, el  bajo tiene buena línea y la batería una buena técnica, pero la guitarra tiene el protagonismo en todo, los riff son aceptables, y los solos de guitarra son muy buenos, solo creo que  tiene demasiado protagonismo el cual, pudieron dárselo al bajo,   pero  en general la guitarra es muy buena  y aceptable su técnica es increíble, y algunos riff se quedaran en tu cabeza, y serán recordados, y eso es algo que  vale la pena. Y bueno en conclusión podemos darnos cuenta que el alma de esa  banda realmente era Chris.

Ahora la voz la cual me parece ni buena ni mala, creo que solamente encaja con la banda, con la guitarra con el bajo y batería, no  es ajuga  pero tampoco es tan grave es neutra y eso es algo bueno da un estilo  único a esta buena banda,   podemos  escuchar todo el disco y la voz no será factor para decidir si es bueno el disco o no, pero hay que admitir que su estilo de canto es  bueno y  fresco. Y en conclusión   la  vos es buena  pero sin salirse de los parámetros normales de  una voz de thrash, pero eso sí,  fresca y  singular.

Bueno  creo yo que esta banda  fue muy buena  y creo que en su tiempo era  no muy tomada en cuenta porque como pudieron notar  tiene algunos factores que  pudieron mejorar en los discos  futuro, lamentablemente nos quedaremos con la duda, de saber si su tercer álbum seria  sublime o  solamente bueno como este disco,  creo que  es todo solo agregare que aunque fui un poco duro con la banda  yo pienso que es muy buena tiene canciones excelentes  y realmente elaboradas donde todos los instrumentos  juntos son un deleite para el odio, solo que   no en todas la canciones son así,  y eso hace que no sean tan sublimes .
 Por mi parte es todo si usted conoce esta banda si quiere  discutir un punto que no le gusto le invito que comente abajo, y discutamos sobre esta buena banda. 

Y si por desgracia usted no la conoce descargue su disco que yo dejare el link de este, escúchela saque sus conclusiones y  si quiere reclamarme o está conmigo hágamelo saber.

Y  ya para acabar si quieres remendarme otra banda de thrash metal adelante,  yo con gusto subiré la reseña de disco o discografía.

Gracias  por leer nos leemos luego.


  1. "Puppies and Friends"
  2. "Violent By Nature"
  3. "In Their Eyes"
  4. "Too Late to Change"
  5. "Slipped Through the Cracks"
  6. "Forgotten But Not Gone"
  7. "Process of Elimination"
  8. "Right to Die"
  9. "Things Change"