sábado, 30 de marzo de 2013

Ocean's Garden - Of Deadly Sins (EP) (2012)


A veces saberse equivocado se siente muy bien, ya que yo me ‘’especializo’’ en power metal, el escuchar España para mí era igual a mucho metal genérico, pues la verdad a mi parecer las bandas que tocan en español, recurren a un gran número de clichés, y en Power Metal, ¡Ha! solo imagínense.

En fin, yo solía generalizar ya que las bandas más ‘reconocidas’ de España por si lo han notado, son de Heavy y Power (en cuanto a metal), les había presentado una banda española anteriormente, les presento otra, es llamada Ocean’s Garden, cuyo trabajo, al ser escuchado por mí me provocó gran alegría, pues es un trabajo excelente, primero, es metal progresivo que tiene cosas que aportar, segundo, es una auto-producción que aunque muchos pensarán: ‘La calidad no será muy buena’, pues ¡se equivocan!, si hay algo que aplaudo de este trabajo, es su producción, simplemente magnífica.

Cover del EP, el arte de la tapa me agrada, es llamado Of Deadly Sins, y tiene 4 canciones, cada una llamada como un pecado capital: Ira, Luxuria, Superbia, Avaritia.
Integrantes de la banda: 
Abel Mourinho: voz.
Toni Liz: guitarra.
Óscar Liz: bajo.
Adrián "Bluz": teclados.
Borja"Topo": batería.


 Canciones
  •  Ira: Primero empieza con enigma, y leves entradas de sonido, luego el riff, que yo definiría como pegajoso, si escuchan la batería podrán notar lo de la producción que ya mencioné, y por supuesto todo el equilibrio que se muestra entre instrumentos, por si se lo preguntaban, solo tienen un cantante, que hace un trabajo genial, la banda me recuerda a Pantera en sus tiempos más recordados, pues suenan pesados, pero pegajosos, y el vocalista ayuda mucho, realmente veo un Phil Anselmo Jr en su trabajo, el trabajo en teclados, la verdad se hace notar ya entrada la canción y cuando toma protagonismo lo hace a lo grande, el bajo cumple muy bien y se escucha, cosa que yo personalmente aprecio demasiado, lo que más resalto de esta canción, obviamente además de la voz, es el teclado, el ritmo en general sabroso, también la variedad de tempos y estilos demostrados a lo largo del tema, muy buen tema de inicio.
  • Luxuria: Estaciones de radio, y un intro espacial, aquí los riffs igual de pesados, pero más llamativos, también el bajo suena enorme cuando los riffs de guitarra se tranquilizan un poco, es muy llamativo como el vocalista Abel Mouriño, puede hacer guturales como los hace, y aparte tenga una voz limpia tan clara, los solos de esta canción, son de esos que se recuerdan, primero con cambios de ritmo que le dan valor musical a la canción, luego los solos, de los cuales resalto mucho el de guitarra final, fantástico, tema algo corto para banda de progresivo, pero simplemente fantástico.
  • Superbia: tararararan taratantatatan, me gusta mucho el riff con que entra el tema, y los solos de teclado de entrada, aquí vuelve más marcada la ambivalencia de voces que maneja la banda, los teclados son geniales, pues al fondo siempre suenan, veloces y dándole ese ‘algo’ a la canción, obviamente la parte instrumental de esta canción se lleva el premio, resalto todo, los teclados geniales, los solos de guitarra, desbocados a la velocidad, pero manteniendo la melodía, la parte rítmica cumple, aunque se ve opacada por los solos en esta ocasión, al cambiar el tempo el final se pone algo siniestro, dándole un final medio raro a la canción, muy buen tema, un tema completamente instrumental de esta banda me gustaría oírlo.
  • Avaritia: Tema final del EP, comienza con susurros, interrumpidos, por la vocal rasgada de Mouriño, y después por la voz limpia de éste, en este tema podemos notar como el empalmado de voces puede ser efectivo, los solos de este tema un poco más desorganizados, pero disfrutables, incluso dándose una parte de solos mucho más larga, al volver los susurros, entra un piano al centro de la pieza, seguido de una parte hablada, de esta canción resalto principalmente la vocal, y el bajo, porque aquí si lo noto más importante, siento que le da potencia al coro, el tema cierra con un piano que va desvaneciéndose. 

Calificación: Le doy un 8.8, está muy bien trabajado, la producción es excelente, y la técnica de los miembros de la banda es notable, al que le aplaudo de pie es al vocalista, pues como ya he dicho muchas veces, me gusta mucho escuchar vocalistas versátiles, y eso mostró en el EP, los solos (tanto de teclado y guitarras) son originales, sin copiar otros músicos, y eso se agradece, el trabajo en bajo y batería es notable, aunque siempre para mí es preferible que suenen más fuerte, aún así, se nota, y se reconoce,

Les dejo el enlace del bandcamp de la banda, ahí ellos permiten que se descargue, espero que lo disfruten, y si es así, por favor apoyen a la banda, estas son las bandas que hay que apoyar, las que buscan hacer su propio estilo, y no saturan lo ya saturado.


Muchas gracias si lo leyeron, los invito a comentar, y recomendar bandas, discos, o alguna petición, sus sugerencias serán tomadas en cuenta.

viernes, 29 de marzo de 2013

Protector- Urm The Mad [1989]


No me cansare de decir que me encanta el thrash metal y más si se combina con elementos de jazz, pero eso no quiere decir que no aprecie otro tipo de thrash, pero lamentablemente cuando se trata de un thrash combinado con elementos de black o de death, usualmente no me llaman mucho la atención, y casi, siempre los dejo en segundo plano, pero no me lo tomen a mal, pues yo respeto mucho tanto al death como el black, pero es simplemente a mi no se me dan.

Bueno teniendo esto en cuenta me puse a buscar bandas de thrash como siempre, y llegue a esta banda, la cual cuando escuche, me pareció una más del monto, pero cuando me puse a analizarla minuciosamente, me di cuenta que no era así, pues es una excelente banda, y aunque mezclaban elementos de death, no me parecían tediosas, si no, diferentes y muy rompe culos, y pues es por eso que se las quiero compartir.

 Protector

Como siempre hablemos un poco de esta banda. Su origen es alemán y su fundación se remonta al año de 1986, costa de cuatro integrantes los cuales destacan por estar en algunas bandas de black metal.

Los integrantes son:
  • Martin Missy - Vocalista
  • Mathias Johansson - bajo
  • Carl-Gustav Karlsson - batería
  • Michael Carlsson – guitarra principal 

Su discografía no es mucha pues solamente cuentan con cuatro discos de estudio grabados, algo curioso es que tienen mucho más discos demos que discos de estudio en sí, lo cual personalmente me parece curioso, pues la mayoría de las bandas es al revés, pero bueno creo que lo compensan mucho con una buena música que nos regalan en cada uno de sus discos.

Y bueno que mas puedo decir, siguen juntos y realmente es difícil encontrar información de este grupo como también sus discos, ya para acabar de presentar al grupo solamente diré que, me parece que mezclar el death con el thrash es algo inusual, porque el thrash dio origen al black y al death, al menos los fundamentos, pero creo que esta banda lo maneja excelente y nos regala una serie de discos donde nos muestras un excelente thrash muy agresivo no solamente en sus letras si también en los ritmos y en la voz rasposa de Martin.

Por último solo quisiera añadir que algunos títulos en sus canciones están en alemán, se que es algo insignificante pero personalmente me parece curioso, tener un titulo en alemán y cantar en ingles.

Urm The Mad


El disco fue puesto en venta en el año de 1989,  contiene nueve canciones pero el que yo les compartiré tiene trece, pues las cuatro últimas son canciones en vivo, pero basta de tecnicismo, lo que me parece interesante es el año en el que fue  puesto en venta pues como muchos saben este año fue el año en donde  globalmente se marcaria el fin del thrash metal como el género que renovó el metal, pero este disco realmente  tiene una escancia la cual  me hace pensar como si fuese el inicio del  thrash y death, pues  la   totalmente undegraund, algo muy  distintivo, porque en esos años las discográfica  de renombre, o  que sean una buena calidad,  reclutaban a bandas de thrash, pero  parece ser que esta no  tuvo esa fortuna o  fue fortuna que  no la tuviera, y no lo dijo porque no sean buenos, si no pues por el hecho  de que  gracias a la poca calidad,  realmente   nos da un sonido  muy original, realmente uno piensa que fue  puesto en venta en el año  89, yo pensaría que fue como en el 83,  por eso es que este disco me encanta y los demás que tiene son iguales, en cuanto a ambiente se refiere.
forma en que mezcla la música es

Pero este disco es  el que más me gusto pues tiene lo que muchos discos de thrash de ese año carecen, y es principalmente carácter, y personalidad. Pero  bueno les pondré mi opinión sobre este disco  y  abajo pondré el link como siempre, y por supuesto les invito a comentar y a que me digan que bandas les gustaría que estuvieran aquí.

Batería: Me parece bueno en general, pues maneja muy bien los ritmos, cambian constantemente lo que lo hace una batería dinámica, tiene también un doble bombo muy interesante muy thrash, también me gusta los toques death que le da, por que los mezcla perfectamente al cambiar de ritmo, casi no es repetitiva, solo alguna veces cuando Martin canta, pero pues no es molesto, yo creo que lo único que me molesta es que tiende seguir una línea muy cliché del thrash, el cual como muchos saben es pegarle bien rápido a la tarola y al platillo, pero es solo eso lo demás creo que es muy buena.

Bajo: creo que es muy discretos personalmente, pero como todo bajo que se respete tiene un poco de personalidad, y es constantemente el que le da el ambiente oscuro a cada canción y por lo que me parece que es rescatable, pues si esperas un solo de bajo como el de melo (Anthrax) o estilo Atheist creo que te parecerá muy malo. Yo creo que es bueno pues aunque no tenga participación destacable o un solo, cumple una muy importante misión la cual es darle el ambiente al disco el cual lo hace perfectamente con alguno que otra distorsión, pero como dije es muy discreto, no recomendable si ere amantes de lo funky o bajos dinámicos. 

Guitarra: Es la más destacable, pues el disco está plagado de riff y solo de esta, ahora creo que el uso del instrumento es muy bueno, porque aunque es el principal en el disco no quita mucho protagonismo a la batería o al vocalista, lo que quiero destacar son los buenos riff y los excelentes solos que tiene a lo largo del disco, lo único que me parece un poco malo es la forma en que ahorca esa sexta cuerda, pero pues son problemas que uno no le molesta, al menos que toda la canción de la pase haciendo esto, lo cual no es así, mi conclusión es que es desgarrado, muy buena los riff son buenos, y los solos igual, aunque me hubiese gustado que duraran un poco más, lo bueno que eso lo compensa con buenos riff.

Voz: Creo que es muy buena, realmente tiene un toque de death rosando un poco el gutural característico de este, pero al mismo tiempo conserva esa voz thrash que los alemanes nos tienen acostumbrados, ya saben como kreator, lo cual los hace más agresivos, creo que en general Martin hace un trabajo decente y pulcro, al no exagerar y apareciendo en momentos correctos, otra cosa que me gustaría destacar es, la forma que tiene de ser digerible, por que como dije yo no soy fanático del death y algunos guturales simplemente no son de mi agrado y no los digiero bien, pero este realmente me pareció muy bueno y digerible, y como dije antes creo que es algo muy positivo porque creo que algunas personas disfrutan mucho el thrash como yo pero los guturales( al menos los que se adueñan del disco y son muy saturados), no nos pasan, buscamos una voz más amigables digámosle así.

Ya por ultimo solo quiero aclarar otra vez que los guturales me agradan y sé que cantarlos requiere una técnica que muy pocos son capaces de hacer, pero creo que algunas bandas de black o death, abusan de él y pierden mucho la técnica y saturan el disco de guturales y la instrumentación la deja en segundo plano, y eso es lo que no me agrada por lo demás me parece que los guturales son perfectamente usados y le dan un toque muy distintivo a las canciones de death o black metal o en este caso thrash. 

Calificasión (8.7/10) 

Que mas puedo decir su combinación inusual del death/thrash es muy  buena los ritmos son los que me gustaron, el poder darle toques característicos de cada género  sin perderse  es algo de aplaudirles, también darles reconocimiento  por ser una banda muy   original, porque para ser alemana lo único que tienen  en común  es lo agresivo lo demás es muy  aparte, la forma de cantar y  sobre todo la instrumentación (como he venido diciendo desde el principio de esta reseña).

Eso es todo, gracias por leer y   los invito  a comentar y decirme que les pareció el disco y  sugerir bandas que les gustaría que estuvieran en el blog.

Link de descarga:

 


martes, 26 de marzo de 2013

Alhana - Tündértánc (2005)


Hacía tiempo que quería subir algo de metal que no fuera ni en ingles, ni en español, por lastima, tengo la falta de conocimiento de otros idiomas, más que unas cuantas cosas de cada idioma diferente, y por eso es que este trabajo lo juzgaré con desconocimiento de lo que trata, les traigo una banda húngara, cuya cantante canta en húngaro y el género es power metal sinfónico.



El álbum es llamado Tundertanc, espero que lo disfruten tanto como yo, las canciones son:

¨    Intro: Una entrada de álbum muy peculiar, mística, y a la vez misteriosa, la manera en que las guitarras se conjuntan es en verdad algo que para mí es nuevo.
¨    Elj Ugy: El nombre significa ‘’vivir con él’’ de entrada, les puedo decir, el ritmo pausado que se da en esta canción, no es el único que se da en el álbum, aunque no puedo decir lo mismo de las vocales, que son increíbles de principio a fin, la cantante de esta banda me recuerda a la cantante de Edenbridge Sabine Edelsbacher, los solos de guitarra y teclados, no son de otro mundo, sin embargo son muy bien colocados, y bastante dados para disfrutarse, igual que el ritmo speed del de teclado, incluso puedo notar un poco de influencia hardrockera, muy tenue, los teclados que acompañan a la vocalista en el coro, son grandiosos, muy buena canción.
¨    A Zafír Égen Túl: Esta comienza muy lento, debo decir que el trabajo en teclados en esta es sobresaliente, y la batería también, pues la poca distorsión que hay permite que se escuche y muy bien, a media canción entra una voz masculina, algo tétrica, el coro es muy irregular, ya que parece más hablado que cantado, aunque las vocales son hechas con mucha pasión, canción poco dinámica, aunque buena después de todo.
¨    Száműzött Angyal: ‘’Exilio del ángel’’ Es muy bella la parte acústica con que entra esta canción, seguida de un riff potente, que se suaviza con el majestuoso teclado, aquí el ritmo principal es muy caballesco estilo Iron Maiden, y tenemos aquí un grandioso solo de guitarra, seguido del ritmo galopante, de verdad grandioso, y una pausa que no pinta nada mal a la canción, me encanta el cambio de riffs, los teclados y la vocal, hay un solo de teclado antes del último coro, que está ahí, justo donde debe estar, excelente tema.
¨    Az Utolsó Bárd: ‘’El último bardo’’, con otro intro acústico, que, por si no fuera bastante bueno, se ve opacado por la hermosa parte vocal, ¡estas son cantantes de verdad!, toda la parte instrumental no se queda atrás de ninguna manera, el piano, los rasgueos de guitarra, el tenue bajo, y la batería aunque lenta, hacen de este tema una obra de arte pura, ¿quieren feeling en la guitarra? Olviden a cierto guitarrista de una banda de hard rock con sombrero, escuchen el solo al final de este tema, ¡eso es feeling!
¨    Magus: ‘’Mago’’, el bajo suena al inicio por fin, y entra un ¿macabro? coro, y el ritmo galopante después de unos cuantos mortis angelicales, el inicio de riffs de este tema es épico, es genial como se va transformando este tema, también las vocales resaltan desde que entran, el tempo es severamente cambiante a lo largo de la pieza, pues después de un momento en exceso tranquilo, explota para dejarnos con solos lentos, un coro lento, y luego un final galopante, al estilo del power metal alemán, pero sin tantos clichés.
¨    A Sárkány Őrei: ‘’Los guardines del dragón’’, un comienzo muy raro, lento, pero con energía de sobra, otra vez se nota la conjunción de guitarras como en el intro, el coro con los tambores como de batalla me gusta mucho, de hecho, es de las pocas bandas que meten lo épico de forma tan implícita en la canción, la parte de guitarras que sigue la aplaudo, en general, empalmar las guitarras de forma que suene tan bien, personalmente lo siento muy difícil de lograr tan bien, se llevan mis aplausos como banda por eso, muy buen tema, se ahoga en momentos, pero es grandioso la mayoría del tiempo.
¨    Álomvilág: ‘’Dreamworld’’, el piano del principio es muy suave, de hecho toda la canción lo es, el coro es muy animado y bueno, incluso diría que pegajoso, aquí en esta canción es la muestra de cómo se pueden combinar riffs pesados con un piano suave y llegar a alguna parte, canción notable en cuanto a todo, quizás las guitarras no se lucen tanto, el solo de hecho es muy bueno para mi gusto, digno de un himno, pero siento que lo demás se luce más, aun así, grandioso tema.
¨    Kisértet: ‘’Tentación’’ un buen piano, una buena vocal, sé que de ahí no estoy saliendo, pero este álbum si algo tiene son esas dos cosas, el tema es muy parejo en todo, el solo es simple, pero emotivo, tema muy plano, incluso podría decir que sobra en el trabajo.
¨    Vigyázz Rám!: ‘’¡Mira por mí!’’, el inicio lo siento muy forzado al inicio, ya después, se siente natural, los riffs son muy diferentes de lo previamente visto (oído), nótese la versatilidad de la vocalista, que puede entrar en donde sea, a pesar de los roces con heavy metal (más que roces son la esencia de la canción) la banda lo hace muy bien, quizás exceptuando el solo, que yo siento, bien pudo haber sido del estilo de los otros, más Power, pero son gustos, buen tema, aunque no tan mágico como muchos otros del trabajo.
¨    Csillagszellő: ‘’Brisa de estrellas’’, tema final, empieza con un teclado melancólico, no dura mucho hasta que entra la voz, en esta canción también canta un hombre, aunque no es muy sobresaliente su actuación, debo decir que los coros son muy muy muy buenos, la canción por supuesto no es enérgica, no es potente, pero es muy buena musicalmente hablando, excelente cierre de álbum.

Calificación: Le doy un 8.9, debo admitir, descargué este trabajo por azar para ver que tal y me dejó con la boca abierta, de lo mejor que he oído en cuanto a Power Metal Sinfónico, y de lo mejor con una cantante femenina, Zsuszi Paréj es una de las mejores cantantes que he escuchado, por supuesto mención honorífica a los teclados y el feeling de las guitarras, la batería es muy buena, cambiando un poco la formula clásica del Power, y del bajo, quisiera aprovechar para mencionar que me desagrada el hecho de que en Power sinfónico al menos, al bajo se le da muy poca importancia y me agradaría que eso cambiara.

Sin más que agregar, fue todo, los invito a comentar si gustan, cualquier comentario será bien recibido mientras sea con respeto, no pedimos que todo esté bien, incluso las críticas son buenas, solo no hagan el clásico: ‘’eReZ Un IgNorAnTe, Tu Opinión eStA Mal’’, porque eso ni siquiera nos tomaremos la molestia de leerlo completo, si lo leyeron, les agradezco su tiempo y espero que lo disfruten.