Adagio - Sanctus Ignis (2001)

Las tierras de Francia, anteriormente presenté en el blog una banda magnífica de Power francés, en esta ocasión, les traigo esta banda, francesa, de metal progresivo y con fuerte inclinación hacia el Power Metal con elementos sinfónicos algo leves, pero para darles importancia, llamada Adagio, no diré que los conozco a la perfección, pero les aseguro que me daré a la tarea de escuchar todos sus trabajos, pues este me agrado mucho.

El disco es llamado Sanctus Ignis, que se traduce como Fuego sagrado, como ya lo mencioné, aquí tenemos una banda que hace un metal progresivo de muy buena calidad y aparte a quienes gusten del Power Metal Sinfónico con elementos neoclásicos les encantará como lo plasman los integrantes de la banda.

Canciones

• Second Sight: Un inicio llamativo, pues el trabajo de teclado de inmediato deja ver algo de virtuosismo, los riffs de guitarra más que nada, cumplidores, el vocalista tiene muy buena voz, y lo mejor es que se nota que puede cantar en más de una forma, la batería nada especial, pero aun así buena, y la producción es buena, en el sentido de que los instrumentos suenan todos, quizás el bajo no mucho, pero ahí anda y se nota, los solos en mi opinión hubieran sido mejor si todos fueran melódicos, la parte instrumental cuenta con buenos elementos sinfónicos, aunque siento que se alargó un tanto, buen tema, aunque quizás sobrado donde no.
• The Inner Road: Mucha potencia en el intro, una atmosfera bien lograda por el teclado, y las guitarras haciendo pequeño shredding, los riffs con más velocidad, frenados por un coro, que cuenta con excelente trabajo de batería, aquí una vez más podemos ver más la capacidad vocal que es casi rasposa, pero muy clara, en este tema el trabajo de batería es notablemente más interesante que en el primero, los cambios de ritmo son constantes y le dan sabor a la canción, los solos tienen sus partes técnicas el coro está bien, quizás pudieron explotar más el teclado, pero igual es un buen tema, muchos cambios de ritmo que se aprecian.
• In Nomine…: Elementos de música clásica, que le dan apertura al tema, muy agradable escuchar este tipo de intros, toda la parte instrumental de antes de las vocales forma una entrada maravillosa al tema, aquí hay mucha presencia de coros al fondo, la influencia neoclásica de los guitarristas aquí es más que obvia, y los solos hablan por sí mismos, el teclado muy veloz, y no diré que abusando de la técnica, pero muy bien colocado en el tema, hasta ahora,, un punto alto en el trabajo.
• The Stringless Violin: Vaya entrada, casi al estilo fantasma de la ópera, si checan como estructuran las canciones en esta banda, notarán que muchas veces junto a los Power Chords, está casi siempre el teclado adornando, cosa que me agrada, la parte de piano es buena, y tras ella, un acompañamiento aún mejor entre guitarra y piano, finalmente se vuelve entre el piano y teclado, y luego solos de guitarra que ahora si son absolutamente brillantes, por mucho, la mejor canción instrumentalmente hablando hasta ahora, verdaderamente épica.
• Seven Lands of Sun: Tema más largo del disco, y se deja esperar, pues tiene un intro algo lento, conforme aparece la guitarra y pasan los segundos, va aumentando la velocidad, el primer solo con wah, es bueno, la forma de usar el wah sin abusar de él, y explotándolo, en partes el bajo se muestra, la batería digna de progresivo muestra lo que sabe hacer, las vocales aquí las siento muy naturales y por supuesto buenas, por ahí del minuto 5 el tema se sumerge en las tinieblas, claro, no a un nivel Black Metal, pero diferente atmosfera, algo cruda, tras ella, una parte en la que aparte de haber buenos riffs, el teclado hace de las suyas, la guitarra también, e incluso abusan, pues en el tiempo que tienen las guitarras para solos hacen los de todo un álbum, tema largo, buenas guitarras, excelente batería, gran teclado, buen bajo, tema redondo, la última parte ya la siento algo sobrada, el tema es buenísimo de cualquier manera.
• Order of Enlin: El inicio de este tema es un tanto confuso, pues pinta para Power tradicional, pero nos encontramos con detalles en las guitarras más allá del Power Chord y la rapidez en riffs, y en efecto, es un tema instrumental que técnicamente tiene muchos elementos a notarse, no hay un tempo fijo, pues varia, las estructuras tienden a ser cambiantes, y la buena ejecución instrumental está implícita, buen tema instrumental y bien puesto en el trabajo.
• Sanctus Ignis: Y este inicio sí que es de Power del épico, veloz, con técnica, con lo neoclásico desbordándose, esto cambia un tanto para permitir a las vocales estar por encima, pero sin dejar de lado el teclado, que está en todo momento, las vocales aquí me recuerdan a un cantante, aunque no recuerdo a quien, me gusto el ritmo del primer solo, muy simple, pero un clásico ese tipo de riffs, ya los demás algo más técnicos, los solos aquí no resaltan mucho, pero son bien ejecutados y puestos, buen tema.
• Panem et Circenses: Los elementos sinfónicos en esta son importantísimos, me recuerda a Dream Theater, pues en ocasiones Readman suena a Labrie, y los riffs de guitarra, todos lo saben, un riff limpio, siempre recuerda a Petrucci, en esta canción es más notable que nunca la importancia en combinar el metal progresivo con lo sinfónico y neoclásico, este tema es especial pues el híbrido se forma por completo y da un buen resultado, buen final del álbum.

La versión que subí, tiene dos temas extras, un Cover de Led Zeppelin de The Inmigrant’s Song, y un tema instrumental llamado Niflheim, que en mi opinión es un tanto regular, la puntuación del disco no se ve afectada por tales temas.

Calificación: Le doy un 8.9, es muy sólido y tiene cosas muy interesantes, quizás en momentos está insípido, pero la técnica lo compensa, el mejor tema a mi gusto, es el más largo, pues es una demostración de cómo se hace buen metal progresivo, por supuesto mi opinión.

Descarga por 4shared 

Todos y todas están invitados a comentar, hasta la próxima.

Alhana - Tündértánc (2005)

Hacía tiempo que quería subir algo de metal que no fuera ni en ingles, ni en español, por lastima, tengo la falta de conocimiento de otros idiomas, más que unas cuantas cosas de cada idioma diferente, y por eso es que este trabajo lo juzgaré con desconocimiento de lo que trata, les traigo una banda húngara, cuya cantante canta en húngaro y el género es power metal sinfónico.

El álbum es llamado Tundertanc, espero que lo disfruten tanto como yo, las canciones son:

¨    Intro: Una entrada de álbum muy peculiar, mística, y a la vez misteriosa, la manera en que las guitarras se conjuntan es en verdad algo que para mí es nuevo.

¨    Elj Ugy: El nombre significa ‘’vivir con él’’ de entrada, les puedo decir, el ritmo pausado que se da en esta canción, no es el único que se da en el álbum, aunque no puedo decir lo mismo de las vocales, que son increíbles de principio a fin, la cantante de esta banda me recuerda a la cantante de Edenbridge Sabine Edelsbacher, los solos de guitarra y teclados, no son de otro mundo, sin embargo son muy bien colocados, y bastante dados para disfrutarse, igual que el ritmo speed del de teclado, incluso puedo notar un poco de influencia hardrockera, muy tenue, los teclados que acompañan a la vocalista en el coro, son grandiosos, muy buena canción.

¨    A Zafír Égen Túl: Esta comienza muy lento, debo decir que el trabajo en teclados en esta es sobresaliente, y la batería también, pues la poca distorsión que hay permite que se escuche y muy bien, a media canción entra una voz masculina, algo tétrica, el coro es muy irregular, ya que parece más hablado que cantado, aunque las vocales son hechas con mucha pasión, canción poco dinámica, aunque buena después de todo.

¨    Száműzött Angyal: ‘’Exilio del ángel’’ Es muy bella la parte acústica con que entra esta canción, seguida de un riff potente, que se suaviza con el majestuoso teclado, aquí el ritmo principal es muy caballesco estilo Iron Maiden, y tenemos aquí un grandioso solo de guitarra, seguido del ritmo galopante, de verdad grandioso, y una pausa que no pinta nada mal a la canción, me encanta el cambio de riffs, los teclados y la vocal, hay un solo de teclado antes del último coro, que está ahí, justo donde debe estar, excelente tema.

¨    Az Utolsó Bárd: ‘’El último bardo’’, con otro intro acústico, que, por si no fuera bastante bueno, se ve opacado por la hermosa parte vocal, ¡estas son cantantes de verdad!, toda la parte instrumental no se queda atrás de ninguna manera, el piano, los rasgueos de guitarra, el tenue bajo, y la batería aunque lenta, hacen de este tema una obra de arte pura, ¿quieren feeling en la guitarra? Olviden a cierto guitarrista de una banda de hard rock con sombrero, escuchen el solo al final de este tema, ¡eso es feeling!

¨    Magus: ‘’Mago’’, el bajo suena al inicio por fin, y entra un ¿macabro? coro, y el ritmo galopante después de unos cuantos mortis angelicales, el inicio de riffs de este tema es épico, es genial como se va transformando este tema, también las vocales resaltan desde que entran, el tempo es severamente cambiante a lo largo de la pieza, pues después de un momento en exceso tranquilo, explota para dejarnos con solos lentos, un coro lento, y luego un final galopante, al estilo del power metal alemán, pero sin tantos clichés.

¨    A Sárkány Őrei: ‘’Los guardines del dragón’’, un comienzo muy raro, lento, pero con energía de sobra, otra vez se nota la conjunción de guitarras como en el intro, el coro con los tambores como de batalla me gusta mucho, de hecho, es de las pocas bandas que meten lo épico de forma tan implícita en la canción, la parte de guitarras que sigue la aplaudo, en general, empalmar las guitarras de forma que suene tan bien, personalmente lo siento muy difícil de lograr tan bien, se llevan mis aplausos como banda por eso, muy buen tema, se ahoga en momentos, pero es grandioso la mayoría del tiempo.

¨    Álomvilág: ‘’Dreamworld’’, el piano del principio es muy suave, de hecho toda la canción lo es, el coro es muy animado y bueno, incluso diría que pegajoso, aquí en esta canción es la muestra de cómo se pueden combinar riffs pesados con un piano suave y llegar a alguna parte, canción notable en cuanto a todo, quizás las guitarras no se lucen tanto, el solo de hecho es muy bueno para mi gusto, digno de un himno, pero siento que lo demás se luce más, aun así, grandioso tema.

¨    Kisértet: ‘’Tentación’’ un buen piano, una buena vocal, sé que de ahí no estoy saliendo, pero este álbum si algo tiene son esas dos cosas, el tema es muy parejo en todo, el solo es simple, pero emotivo, tema muy plano, incluso podría decir que sobra en el trabajo.

¨    Vigyázz Rám!: ‘’¡Mira por mí!’’, el inicio lo siento muy forzado al inicio, ya después, se siente natural, los riffs son muy diferentes de lo previamente visto (oído), nótese la versatilidad de la vocalista, que puede entrar en donde sea, a pesar de los roces con heavy metal (más que roces son la esencia de la canción) la banda lo hace muy bien, quizás exceptuando el solo, que yo siento, bien pudo haber sido del estilo de los otros, más Power, pero son gustos, buen tema, aunque no tan mágico como muchos otros del trabajo.

¨    Csillagszellő: ‘’Brisa de estrellas’’, tema final, empieza con un teclado melancólico, no dura mucho hasta que entra la voz, en esta canción también canta un hombre, aunque no es muy sobresaliente su actuación, debo decir que los coros son muy muy muy buenos, la canción por supuesto no es enérgica, no es potente, pero es muy buena musicalmente hablando, excelente cierre de álbum.

Calificación: Le doy un 8.9, debo admitir, descargué este trabajo por azar para ver que tal y me dejó con la boca abierta, de lo mejor que he oído en cuanto a Power Metal Sinfónico, y de lo mejor con una cantante femenina, Zsuszi Paréj es una de las mejores cantantes que he escuchado, por supuesto mención honorífica a los teclados y el feeling de las guitarras, la batería es muy buena, cambiando un poco la formula clásica del Power, y del bajo, quisiera aprovechar para mencionar que me desagrada el hecho de que en Power sinfónico al menos, al bajo se le da muy poca importancia y me agradaría que eso cambiara.

Sin más que agregar, fue todo, los invito a comentar si gustan, cualquier comentario será bien recibido mientras sea con respeto, no pedimos que todo esté bien, incluso las críticas son buenas, solo no hagan el clásico: ‘’eReZ Un IgNorAnTe, Tu Opinión eStA Mal’’, porque eso ni siquiera nos tomaremos la molestia de leerlo completo, si lo leyeron, les agradezco su tiempo y espero que lo disfruten.

Descarga por 4shared

Six Magics - The Secrets of an Island (2003)

Primero que nada, pido disculpas, pues es la primer petición que cumpliré de parte de quienes amablemente han comentado, me tardé mucho, pero quería estar seguro de querer reseñar algo, pues de entrada, escuché esta banda y me sonó muy pretenciosa, pero después de escuchar mejor, estoy convencido de que esta banda merece estar aquí en el blog.

Six Magics es una banda chilena de Power Metal sinfónico, la portada, discúlpenme, pero a mi gusto es muy mala, el disco es llamado ‘’ The Secrets of an Island’’, y bueno, debo decir que la calidad musical no está, para nada al nivel de la portada (obviamente va en cuestión de gustos, yo no me considero un gran conocedor de arte visual, por lo que podríamos estar ante una obra de arte de portada, y, si ese fuera el caso, pido disculpas).

Son 17 canciones en total, en 1 hora 7 minutos de duración, por lo que implícitamente, muchas canciones son muy cortas, (hay 6 de menos de 2 minutos), a continuación las canciones (voy a juntar las cortas, con la siguiente, para ahorrar redacción, si hablo de una en una, va a estar más pesado leerlo)

¨    The secrets…/Chaos and Fury: De entrada, un comienzo acústico, arpegios rápidos, que cambian a rasgueos que se complementan hay presencias de instrumentos de viento, que dan cierto ambiente medieval, y pacífico, sin embargo, cambia a un tono bélico al entrar los coros tan poderosos que dan entrada al segundo tema, la velocidad se hace presente con la batería, que nunca deja de estar al máximo nivel, todos tipos de voces se pueden escuchar, desde los coros que animan la canción, hasta un tono rasgado, y la voz principal, limpia, el trabajo de guitarras, no se presta para tener gran protagonismo, pues aunque muy bien ejecutado, se ve muy opacado por los teclados, batería y voces, ya en la parte del solo, tiene una pequeña oportunidad, breve, pero muy bien aprovechada, muy buen comienzo del disco.

¨    Rising of the Island/ Chiloe: The Creation: Un pequeño interludio entre la bestialidad, muy tranquilo, y otra vez con instrumentos de viento, casi al final se torna interesante, cuando hay conjunción de más instrumentos, y en el crescendo, nos deja con el siguiente tema, que comienza épicamente, cuando un tema comienza así, uno puede prever que será bueno, me gusta como introducen elementos folk en las composiciones de forma tan natural, los riffs, debo decir, son inesperados, pero buenos, en los coros, primero, la ejecución vocal limpia es excelsa, segundo, el piano es fenomenal, y los adornos que se dan entre fraseos, magníficos, incluso hay un cambio de ritmo muy irregular, siendo como un solo de batería raro puesto entre el tema que es una linda sorpresa, en la parte de los solos, forman primero armonías muy agradables, trasformándose en solos bien ejecutados de guitarra, canción perfecta.

¨    Endless Waiting/Caleuche (The Flying Dutchman): Los breves momentos instrumentales del disco, hasta ahora se caracterizan por calmar las aguas, este con inicio acústico, y guitarras distorsionadas suaves, lo cierto es, que a la mitad se torna un poco aburrido, pero la voz del holandés volador, seguida de los coros sinfónicos, devuelve la vida al disco, aquí los riffs de guitarra son de aplaudirse, pues se agradece un cambio de ritmo, los teclados también brillan, primero rellenando los riffs y acompañando la vocal, luego decorando los coros, el riff rápido del inicio es visto de vuelta antes de los solos, haciendo esta canción power/speed con todas las letras, los solos son efectivos, tanto de guitarras, muy llenos de vida, y el de piano, sensacional, aunque breve, coros geniales, ese toque speed que hacía falta, también es un punto muy alto en el disco, yo me atrevo a decirlo: también canción perfecta.

¨    Goddess of the Seas: Si hay algo que aplaudo en este trabajo, es la batería, y el teclado, brillantes en el inicio de esta pieza y a lo largo del trabajo, aquí, siento muy floja la canción, la parte de los solos la siento dinámica, e incluso agradable, quizás fue la falta de coros lo que falto aquí, pero la siento tediosa en exceso los coros del final ya los siento muy de sobra, una canción a mi parecer muy floja, aunque con muy buena ejecución.

¨    Cradle of Sorrow: Inicio muy melancólico, aunque llamativo que le den el ambiente que corresponde, cambiando de estilo muy bien entre canción y canción, el vocalista canta muy bien aquí, no entiendo porque no lo hace tan bien en las demás canciones, si aquí es brillante, también noto elementos progresivos marcados en algunas partes, vocalmente muy buena ejecución, y de guitarra, buen tema.

¨    Brutal Sacrilege: Coro de ángeles, la canción es un dialogo, y comienza con guitarra, y buen ritmo de batería, hay voz femenina, y debo resaltar los grandes cambios del vocalista principal, y los adornos detrás de todas las voces, hay una parte de armonías de guitarra y teclado digna de mención, los coros sinfónicos son muy buenos, la vocal femenina nada especial.

¨    Trusted Steps in the Forest/ Trauco (Seed of Pain): La primera, muy clásica, y enigmática, bella pieza técnicamente hablando, la segunda, de entrada se nota, más salvaje, aún con esa influencia clásica de todas formas, y los cambios de progresiones bastante notables, aquí la voz femenina si es muy buena, y los coros son bellísimos, el piano durante la canción es brillante, los solos de guitarra muy Power, conjuntándose como en la vieja escuela, muy buena canción, quizás le falto más protagonismo al teclado, que aunque está ahí siempre, suena muy al fondo, teniendo muy buena actuación, como para estar por delante.

¨    Slave of the Sky: Esta canción tiene un tempo muy tranquilo, y aquí siento que abusaron de los coros sinfónicos, la parte de los solos está bien balanceada, primero con uno relativamente largo de teclado, luego las guitarras aparecen más brevemente, aunque no estamos frente a solos nunca antes escuchados, no es que sea mala la canción, yo siento que es buena, pero si siento que abusaron de los elementos sinfónicos.

¨    Hopeless Return/ Frozen Lips in the Night: La primera muy mística, poco tengo que decir, pues es muy plana, la segunda, primero, me recuerda a la canción de la isla del Zelda Wind Waker del dragón rojo al inicio, con el tiempo, los elementos tanto de metal, como de algo de folk, se complementan muy bien, los coros son estupendos, pues se conjuntan lo sinfónico y la voz limpia, sin estorbarse, y más bien, solo mejorando lo anterior, todo lo instrumental me deja sin palabras, pues no hay ni un bajo en esta canción, todo son altos, quizás el peor momento es cuando el piano suena muy lentamente, sin embargo, esto no dura mucho, aunque ya esa parte es como fuera de la canción, en general muy buena.

¨    The Basilisk/Another Night: La canción del basilisco comienza rápida, noten como se complementan el teclado y guitarra, los riffs me gustan porque son veloces, resalto el teclado, los coros los siento muy bestias, pudiendo mejor hacer un contraste que a mi parecer quedaría mejor, los solos son buenos, le dan un buen final a la canción.

¨    ...Another Night: Parte narrada

¨    The Secrets of an Island: Fin del trabajo, canción homónima, y canción más larga, comienza con un notable teclado, seguido de instrumentación de otro nivel, los riffs son muy rápidos, aunque su potencia no se equipara de ninguna manera, el coro es ejecutado con mucha pasión, en cuanto a los solos, me gustan mucho, el tapping como cortado les da diferencia con respecto a los anteriores, justo a media canción, parece que con el sonido del mar se termina, pero entra una guitarra, en la parte que le sigue, los coros entran muy bien, canción regular, en momentos brilla mucho, pero son más los momentos regulares que brillantes, entre ellos el piano del final, y los coros, canción regular-buena.

Nota: Si tienen Windows Media Player, suena muy balanceado en el ecualizador ‘’Swing’’

Calificación: 8.7, es un muy buen trabajo, el problema para mí, sería que en ocasiones se torna muy tedioso, porque en algunas canciones se hunde en monotonía, o abusan de recursos, nunca les falta, solo les sobra, en ocasiones demasiado, la producción es excelente, se escuchan todos los instrumentos, la voz siento que pudo ser mejor, pues el vocal dio actuaciones memorables en algunas canciones, y en otras fue muy regular, y tiene canciones para recordarse, en resumen es recomendable para quien guste del metal sinfónico, pero repito (y es que fue para mí muy notable) a veces abusan del recurso.

Como siempre, si les gustó este o algún otro material del blog, los invito a comentar, siempre nos agrada recibir comentarios, y a quien pidió esta banda, espero que le agrade la reseña.

Enlace: 4Shared 

Reinxeed - 1912 (2011)

1912 es un titulo de álbum curioso, quizás a alguien se le venga a la mente una tragedia, el accidente del Titanic, este álbum es un trabajo conceptual acerca de este hecho, en un grandioso power metal sueco muy sinfónico, yo soy de los primeros que desechan lo genérico a menos que sea malo, y este álbum es grandioso, una propuesta que mezcla muy bien el power metal clásico y sinfónico (con más brillos de este por supuesto)

Reinxeed es una banda cristiana que vale la pena ser escuchada, si nos dejamos de prejuicios al escuchar la música podemos encontrar grandes bandas, su sonido es muy poderoso y melódico a la vez, y enserio, su guitarrista, cantante y líder Tommy Johansson a mi parecer merece un premio por creatividad y ejecución, de lo más llamativo que he visto últimamente.

Pasemos a las canciones, que el álbum está largo 

• 1912: Con un sonido de buque comenzamos la travesía, de entrada los arreglos orquestales no se dejan esperar, pero no se preocupen, no será un trabajo lento, cualquier periodo puramente instrumental es agradable, aunque cualquier rastro de la vocal no se queda atrás, pues Johansson tiene una gran voz, los coros sinfónicos no son mis preferidos, pero vale la pena escuchar todo, la batería muy típica de speed/power la verdad, los solos muy buenos, melódicos a la máxima expresión, un gran comienzo al álbum, y punto fuerte: no comenzó con una instrumental breve, nos libramos un poco de un cliché clásico.
• The Final Hour: Me encanta el comienzo, así me gusta el metal sinfónico, poder puro, aquí Johansson canta con voz menos exigida durante los versos, el coro es extraordinario, igual que al inicio, con un poco más, aquí noto al bajo marcando ritmo, aunque sin lucirse, el solo empieza con un quiebre rápido para cambiar el ritmo, después transformándose en solos melódicos hermosos y de larga duración, una de mis canciones preferidas del álbum.
• Terror has Begun: Aquí lamentablemente el ritmo es genérico de power, pero los versos están muy bien cantados, y el coro no es tan cliché, el solo es la versión en guitarra del coro, seguida de uno ligeramente más rápido, y un combate de guitarras, tiene buenos momentos, pero el ritmo de cliché le quita mucho mérito.
• Spirit lives On: Está pieza comienza algo a lo Dragonforce, de hecho gran parte de ella es del estilo, el primer coro muestra un gran acompañamiento guitarra-voz, y cuenta con excelente desempeño vocal, justo antes del solo el teclado surge, aunque no hace gran cosa, a cualquier amante de los solos veloces con gran guitarra rítmica le agradaran los solos, que justo después de desenfundar toda la velocidad se transforman en un tranquilo pasaje melódico, que los devuelve a la velocidad a lo bestia, canción que es muy buena, aunque cayendo en ocasiones en cosas más que vistas.
• Through the Fire: Aquí entrando con un riff muy destructivo, seguido de una parte sin guitarras adornada por el teclado, cuando entran las guitarras se pierde algo en la canción, un no se qué, de esta canción resalto el coro, y los solos, hubiera deseado que el que comienza al 02:17 durara más, pero los que siguen no son nada malos y los cambios rítmicos de guitarra durante ellos me dejaron con buen sabor de boca.
• The Fall of Man: Un poco más sinfónico este tema, incluso el momento sinfónico no es opacado por las cuerdas eléctricas, la letra habla sobre el momento del impacto, y es divertido lo bien que suena a pesar de hablar de ordenes del capitán, aquí si nota, la batería suena demasiado fuerte, el primer solo (antes de la voz grabada) me agrada, el segundo me parece en ocasiones fuera del contexto de la canción, aunque no por eso es malo, también me agrada el detalle de dejarnos oír una parte del último coro sin fondo de batería o guitarra, como dije, chequen la letra, es raro que suene tan bien viendo de lo que habla.
• The Voyage: Otra vez la sirena del buque, y luego un coro celestial con gaviotas de fondo y entra una flauta, no se asusten, no va a salir Celine Dion, solo va a venir un veloz pedazo de canción, estilo Fairyland, aquí las vocales son increíbles, fácilmente la mejor cantada del disco (en mi opinión) los solos simplemente fenomenales, absolutamente grandiosa canción, obra maestra del álbum.
• We must go Faster: Uno de los videos que esta banda tiene, buen riff de inicio, y el trabajo en cada instrumento en excelente lugar, todo está puesto donde pertenece, simple y sencillamente Power Metal, sería recomendable que escuchen el tema para que vean a la banda, pero no se vayan con la finta, Reinxeed es más que esto, el tema representa en una medida justa lo que pueden esperar, pero si los desechan por está canción que, aceptémoslo, no es tan impresionante, (en efecto casi me iba con la finta de eso, pero la chequé de nuevo) dejarán ir un buen trabajo.
• Challenge the Storm: Épico inicio, toda esta canción lo es, magníficos todos los diferentes aspectos que carga con ella, las voces extra contra la de Johansson, los coros, el riff de guitarra de estos, los solos de guitarra, más pensados, sin irse por el shred a lo bestia y tomándose su tiempo, y cierre como al inicio, grandioso tema.
• Reach for the Sky: Este tema comienza con riffs en mi opinión, lanzados de manera mal lograda, decantándose por completo a hacer power metal insípido,  aunque las vocales son grandiosas, los solos muy gastados, pues son totalmente indistinguibles entre algunos ya hechos en el álbum, canción genérica, sigue sin ser mala, pero bueno, habrá quien comprenda mi argumento.
• Farewell: Mejor intro que en la canción anterior, permitiéndonos entrar a ella sin que nos jale, y con un riff de guitarra que, aunque no brilla, se conjunta muy bien con el teclado, a pesar del tema de la canción (habla sobre la muerte o despedida de las victimas), no es balada, aplausos para la banda, que a pesar de caer en unos cuantos clichés en el género musicalmente hablando, conceptualmente en la formación del disco no cayeron en ellos (llámese la típica balada o la intro breve del álbum), los solos de esta canción son muy tranquilos hasta ir a lo speed (que nunca faltó en el trabajo), muy buen coro, y excelente tema, cierre oficial en cuanto a canciones con vocales del álbum, pero yo les tengo la edición con bonus tracks.
• Lost at the Sea: Instrumental, sonidos de multitud, y la parte vocal de la última melodía suena transformada, muy linda, cierre del álbum oficialmente. 

La edición que les tengo tiene 3 canciones extra: Reinxeed Alliance, Aces High (Iron Maiden cover) y Pray for Japan, breve descripción:

• Reinxeed Alliance: Buena pieza, interesante, aunque ante muchas canciones del álbum se ve opacada.
• Aces High: Muy buen cover, eso si muy power, empata con la original a mi parecer.
• Pray for Japan: Canción algo fuera del estilo de la banda, algo extraña, pero tiene sus momentos, el solo es muy bueno. 

Calificación: Bueno-Muy bueno, un buen álbum de Power Metal, si no les agrada el power estoy casi convencido de que no les va a gustar, de igual manera pueden intentarlo, aunque quedan avisados, en ocasiones se ahoga en clichés, pero cuando sale de ellos es mucho, muy disfrutable.

Es todo por ahora, si quieren dar su opinión, háganlo con toda confianza, cualquier comentario hecho con respeto será bien recibido

Descarga por Mediafire